BOOK REVIEW BRITISH postage stamp design. By John Easton. Faber and Faber, London, 1946 (Fourth, revised, Edition, 25 s.). This is a compre hensive and detailed study of the designs of all the stamps issued in Great Britain and the British Empire from the Penny Black of May 6th 1840 to the Centenary issue of 1940. It traces the whole trend of design, the problems and solutions, from the point of view of the designer and engraver, and forms a fascinating study with a historical background that will interest everyone. PICTURES, PAINTERS, AND YOU. By Ray Bethers. Pitman Publishing Corporation, New York, ($5.00). Ray Bethers, himself a successful painter, has a rare talent for explanation, and this will be valued by art students and laymen alike. His discussion of pictures from both the artist's and the reader's viewpoint, analysing what a picture is, what can be seen in it, and how a painter makes it, is documented with skilful diagrams and reproductions of one hundred and fifty pictures by artists down the ages. composition in pictures. By Ray Bethers. Pitman Publishing Corporation, New York, 1949 ($5.00). In this book pictorial com position is recognized as the picture itself, not something applied to it. More than two hundred illustrations and diagrams present the work of both old masters and contemporary artists, and with a concise text make up a volume which will fill a real need wherever this subject is studied. the printed book OF the renaissance. Three Lectures on Type, Illustration, Ornament. By E. P. Goldschmidt. Cambridge University Press, London, 1950 63 s.). An examination of significant changes in the typography, illustration, and embellishment of printed books of the fifteenth century leads Mr. Goldschmidt on to original generali sations about the spread of the Renaissance, and particularly the part played by the book-trade in transmitting new ideas and art- forms. His arguments are illustrated by thirty-two facsimile cuts in the text and eight double collotype plates of openings of early printed books. the typographia standard type catalogue. Published by Typo- graphia London Ltd., Addlestone, Surrey, England, 1950 (Subscription for sixty sheets with annual index, 105 s., or per single specimen from 6 d. to 2 s. 6 d.). The appearance of a planned and logical reference system that is efficient and easy to use will be welcomed by typo graphers, printers and publishers, and will be a valuable tool in the hands of designers. It consists of a series of specimen sheets (14% X 9% ins) varying from a single leaf to eight pages. Each specimen shows complete alphabets, together with figures, swash letters, etc., in all available sizes of the type concerned. It is planned to publish approximately sixty sheets per year and a storage box is in prepa ration. THE SEQUENCE OF ENGLISH MEDIEVAL ART. By Walter Odkeshott. Faber and Faber, London, 1950 (35 s.). The eighty-seven plates, of which sixteen are excellent colour reproductions mostly taken from illuminated manuscripts, illustrate the phases of English medieval painting from the year 650 to the Renaissance and have been chosen primarily for their artistic interest. The introduction which is Offset, Grossauflagen, Bild-Prospekte usw. Nachdruck von Biichern ALFONS MEIER SOHN, ST. JOHANNRING 96, BASEL 12 intended for the general reader rather than the specialist, traces the main changes of style during the period and relates these to the pattern of medieval history as a whole. NIN'ETHEENTH CENTURY ORNAMENTED TYPES AND TITLE PAGES. By Nicolette Gray. Faber and Faber, London (12s. 6 d.). The evo lution of type-design is here traced from the fat-face of Robert Thorne, precursor of many modern designs, through the ornate monstrosities of the mid-century to the comparative sobriety of 1890, and there is a special section dealing with the title-pages of the period. Many illustrations accompany a text drawn from the author's expert knowledge of Victorian life. BOOKS RECEIVED: THE BOOK OF OZ COOPER. An Appreciation of Oswald Bruce Cooper. With characteristic examples of his Art in lettering, type designing and such of his writings as reveal the Cooperian Typographic Gospel. The Society of Typographic Arts, Chicago, 1949. from Baudelaire TO surrealism. By Marcel Raymond. First English translation with 9 illustrations. Document of Modern Art series, vol. 10. Published by Wittenborn, Schultz, Inc., New York (cloth ed. 5.00; paper ed. 3.75). AUSSTELLUNGEN Limoges. Vom 17. Juni bis 17. September 1950 findet im Musée Municipal in Limoges eine Ausstellung von Manuskripten aus der Abtei Saint-Martial de Limoges statt. Diese Benediktinerabtei ist beriihmt durch ihre Bibliothek, die eine der reichsten des Mittel- alters gewesen war. Die Ausstellung im Musce de Limoges zeigt illu- minierte Handschriften aus der Abtei Saint-Martial und aus Mittel- frankreich, unter anderem die Apokalypse von Saint-Sever und ein Graduale von Albi. davos schweizer kunst der gegenwart: graphik. Unter diesem Titel veranstaltet die Kunstgesellschaft Davos in den Raumen der Scliweizerischen Alpinen Mittelschule in Davos-Platz eine Ausstellung (30. VII. 27. VIII. 1950). 25 der besten Künstler aus den ver- schiedenen Landesgegenden wurden eingeladen, sich mit je 5 Werken neueren Datums zu beteiligen, wobei der Druckgraphik gegenüber der Zeichnung der Vorzug gegeben werden soil. B D C 11 E R-CHHON1K EL GRECO GEMALDE. 210 Tafeln in Kupfertiefdruck und 10 farbige Tafeln. Mit einer Einführung von Ludwig Goldscheider. Phaidon Press, London, 2. Auflage, 1948. (Fr. 25.—). Dieser Band enthalt eine reiche Auswahl aus Grecos Gesamtwerk von den Venezianer An- fangen bis zu seinen letzten Toledaner Schöpfungen. In hundert Detailabbildungen, zum Teil in der Grosse der Originale, wird ausser- dem gleichsam die Pinselschrift des grossen Malers aus dem Früh- barock auf eine überraschende Weise nahegebracht. Zum ersten- mal „sieht" man Greco an Hand dieser sorgfaltig ausgewahlten und wiedergegebenen Detailaufnahmen. Die Einführung von Lud wig Goldscheider, Anmerkungen zu den Tafeln und eine kurze Bibliographie erganzen den wertvollen Band. max burchartz: GLEICHNIS der harmonie. Gesetz und Gestaltung der bildenden Kiinste. Ein Schliissel zum Verstandnis von Werken der Ver- gangenheit und Gegenwart. Prestel-Verlag, München, 1949. (DM. 32.—). Der Verfasser, der als junger deutscher Künstler den Durchbruch zur modernen Kunst in Paris miterlebte, spater dem Weimarer Bau- haus-Kreis nahestand und heute wieder als Lehrer an den Folkwang Werkschulen tatig ist, zieht in diesem Buch die Summe seiner Er- fahrungen im Umgang mit der Kunst. Es ist ein padagogisches Buch im besten Sinn, durch das der Verfasser den Zugang zur modernen Kunst freilegt, indem er von grundsatzlichen Überlegungen aus den Zugang zur Kunst überhaupt neu zu gewinnen sucht. An Hand von instruktiv gewahlten Beispielen aus dem Kunstbereich aller Zeiten, macht er seinem Leser klar, dass, wenn ihm die Beziehung zur mo dernen Kunst schwerfallt, der Grund dafür darin zu suchen ist, dass 290

Graphis de | 1950 | | page 96